sábado, 30 de abril de 2011

Imprescindibles: Abril 2011

Visto en internet en abril de 2011:

jueves, 28 de abril de 2011

WIP: Guardia del Mar de los Altos Elfos parte 8

Previously on... WIP: High Elves Sea Guard

Vamos a empezar ahora con el trabajo en el estandarte.

En primer lugar, necesitamos tener una idea clara de lo que será el diseño. Voy a crear un boceto con GIMP (una especia de Photoshop freeware) siguiendo el tutorial que escribí al respecto y que encontraréis aquí.

Así que esta es mi creación para esta vez.




Como se puede ver, he tratado de mantener la coherencia con la iconografía y el estilo del príncipe de Tribute to the Fallen. Básicamente se trata de la estrella de los Altos Elfos, los colores del fondo, y el motivo del león de la espalda. Es un diseño bastante simple.

Con el diseño realizado, lo imprimo en el tamaño exacto de la bandera.



Ahora se trata de cortar y pegar el diseño en una plantilla de aerógrafo.





Ahora tengo que recortar las formas del diseño. La idea, como sabéis, es dividir la bandera en diferentes formas simples, que serán las formas que irán pintadas con aerógrafo, y todos los detalles los haré a pincel. Así que ahora divido el estandarte en tres áreas diferentes. La primera sería el motivo central, que en la parte delantera es toda la estrella, y en la parte trasera es la cabeza de león. La segunda parte es el área cubierta por franjas azules y la tercera es el área cubierta por las fajas azul grisáceas.

Así que eso es lo que voy a hacer ahora. Voy a cortar la forma de la estrella, y también la forma de las rayas de uno de los colores. Las rayas de los otros colores usarán el color de fondo que va aerografiado sobre las otras. En las fotos se ve más claro ya que el proceso es más fácil de ver que de explicar.

Recorto la estrella de las plantillas de aerógrafo.







Esto es lo que consigo, pero como es una plantilla transparente, es difícil de apreciar en la foto.



Tengo que hacer lo mismo con uno de los tipos de rayas. No importa cuál de los dos, pero debo tener en cuenta mi elección cuando luego pinte el fondo de las franjas. También recorto una plantilla para la cabeza de león.

Ahora que tengo todas las plantillas, imprimo la bandera de blanco, Gunze Sangyo a aerógrafo.



Entonces aerografío toda la bandera del azul turquesa de la estrella y la cabeza de león. Podría haber imprimado directamente en este color turquesa, pero yo quería conseguir esa resistencia que me da el fondo de Gunze Sangyo blanco, y luego dar la base en cualquier otro color.





Pongo la plantilla de la estrella en la bandera.



Y ahora aerografío con uno de los colores de las rayas. Este será el color de fondo de las otras rayas. Antes elegí cortar la forma de las rayas azules, así que ese es el color que he usado antes de poner la plantilla, y una vez puesta, daré el color de las otras rayas.



Hago lo mismo en la parte trasera de la bandera, pero en este caso, aerografío de turquesa, pongo la cabeza de león y doy el azul de las rayas.



Ahora me pongo con la forma de las rayas blancas.



Y doy la capa de esa especie de color ocre, Gris Confederado de Andrea Color.



Lo mismo en la parte trasera. ¡Y después ya puedo quitar todas las plantillas! Vamos a ver el efecto global sobre el portaestandarte.



El siguiente paso, detallado de la bandera. ¡Próximamente!

miércoles, 20 de abril de 2011

Preparando futuros eventos de pintura

La Semana Santa está aquí, una gran oportunidad para viajar, o si eres tan tonto como yo y no organizas nada para irte por ahí, pues a quedarse en casa y a pintar un poco. Supongo que es tiempo para preparar algunos de los concursos que vendrán pronto, veamos la lista:

    AMC Torrent: Este famoso concurso español tiene lugar el fin de semana después de Semana Santa (30 de abril-1 de mayo). No estoy seguro de si podré asistir, ¡pero es un evento que no hay que perderse!

    Golden Demon Francia: París, 22 de mayo. Confirmo que voy a estar allí este año, probablemente no para concursar, pero para visitar la ciudad y dar una demostración de pintura en el GD, ya que he sido invitado por la organización. ¡Así que si vais a estar por allí, decídmelo a ver si podemos vernos!

    Golden Demon España: Madrid, 3 de julio. No me puedo perder nuestro Golden Demon nacional. Espero ser capaz de llegar con las cositas que tengo ahora en proceso, básicamente La Guardia del Mar de los Altos Elfos y el Ork Chieftain, y tal vez algunas otras pequeñas trufillas si me da tiempo. Nada gordo (desde luego nada comparable al curro que llevó la entrada del año pasado).

    World Expo (El Mundial): En Montreux, Suiza, 18-21 agosto. Me encantaría ir allí, pero mi presencia en este impresionante evento que se celebra cada tres años en algún lugar del mundo es ahora mismo un interrogante. No creo que vaya a preparar nada para competir allí, pero me encantaría poder asistir.

lunes, 11 de abril de 2011

WIP: Guardia del Mar de los Altos Elfos parte 7

Previously on... WIP: Guardia del Mar de los Altos Elfos

Decidí que todos los elfos tuvieran el pelo rojo, así daría coherencia a todo el ejército, y creo que queda bien con los turquesas.

Así que ahora pinto el pelo. Pintar cabello puede ser un reto si no tienes claro cómo hacerlo. Lo más importante es tener claro cómo pintar los puntos de luz en el pelo. Si uno se fija en ilustraciones, en cómic o en concept art, se puede apreciar que el pelo se pinta plano pero con unos puntos de luz muy fuertes en blanco, representando los brillos que se provocan. Es importante hacer esto también en pintura de miniaturas, o de lo contrario no se consigue que parezca pelo. En cualquier caso, el pelo de estos elfos no es para nada un buen ejemplo porque está muy mal esculpido y por mucho que lo pinte, siempre parecen espaguetis pintados de rojo.



Pero fijáos en como he pintado la trenza en la parte frontal, especialmente los puntos de luz.



El cuero es algo muy entretenido de pintar. Trabajar con texturas te permite no preocuparte en absoluto por la limpieza porque puedes pintar punteando toda la superficie con diferentes colores hasta que estás satisfecho con los resultados. Mirad este proceso en un guante.

Primero, capa base de Marrón Chocolate (Vallejo).



Primeras luces con Uniforme Inglés (Vallejo).



Segundas luces añadiendo Amarillo Hielo (Vallejo) al Uniforme Inglés.



Más Amarillo Hielo a la mezcla:



Puntos finales de luz añadiendo blanco a las luces, tampoco me interesa que sea blanco puro.



Primeras sombras con un marrón que tenga algo de rojo, como el número 6 del set de Carnes de Andrea.



Sombra más profunda añadiendo algo de azul a la mezcla.



Con esto me doy por satisfecho con los cueros. Faltan el estandarte, las peanas y los toques finales.

sábado, 9 de abril de 2011

Impresiones después del curso de pintura marzo 2011

El día 2 de abril tuvo lugar la última clase de los cursos que como ya sabéis iniciamos hace unas semanas. Después de las 4 clases con cada uno de los dos grupos que se juntaron (fue un poco infierno el cuadrar las fechas de todos pero al final lo conseguimos) creo que hemos sentado los cimientos de una nueva hornada de pintores, seguro que vamos a ver a más de uno de ellos despuntando en poco tiempo.


Mirad qué concentrados están

Han sido unos días muy edificantes y espero que se hayan podido interiorizar muchas de las cosas de las que hemos hablado (espero que muchas porque entiendo que todo todo es muy complicado). Yo en principio, si he conseguido dejar en sus subconscientes la famosa matraca de "el pincel plano y no insistir", creo que me doy bastante por satisfecho. Por lo demás, espero y deseo ver a muchos de ellos en algún evento, a ver qué es lo que han aprendido. Y quién sabe, ¡por qué no pegarnos en alguna categoría! Es momento de dar el resto y practicar y practicar y practicar... yo espero haber sentado las bases... ¡pero el límite lo ponéis vosotros!

jueves, 7 de abril de 2011

De pinturillas con... Elías Alonso

Hoy empiezo una serie de artículos en el blog, "De pinturillas con...". Estos artículos son entrevistas con gente del mundillo de la pintura de figuras de todo el planeta. Espero que esto sirva para conocer un poco más a la gente extraordinaria que hay detrás de estas pequeñas obras de arte que podéis ver en mi blog y en todo internet.

La primera entrevista es con uno de mis mejores amigos y maestros, Elías Alonso (también conocido como La Morsa). Elías es uno de los mejores pintores que tenemos ahora mismo en nuestro país. Hablamos mucho de él en el Blog de Volomir porque está detrás de la creación de muchas de las figuras que véis aquí, sin embargo, no todo el mundo conoce quién es Elías y qué es lo que hace. En esta entrevista vamos a intentar conozcáis un poco más a este gran pintor.



V: Comenzaremos la entrevista con la pregunta obligada sobre historia. ¿Cuándo empezaste a pintar y cómo has aprendido?

Elías: Empecé a pintar en el año 1991 cuando en un viaje a Inglaterra para aprender ingles acabé dentro de una tienda GW. De ahí salí con mi primera caja de marines espaciales y con unas cuantas pinturas. Después me sobrevino la adolescencia y abandoné las figuras durante unos años. Un día por casualidad a mi vecino le regalaron una caja de Altos Elfos y nos picó para jugar. Yo por supuesto elegí lo más alejado posible de los elfos y empecé a coleccionar un precioso ejército de Orcos y Goblins. Nunca lo terminé de pintar pero reconozco que gracias a ellos aprendí lo básico.



V: ¿Quiénes consideras tus maestros o cuáles son los pintores que más influyen en tu pintura?

Elías: Julio Cabos y Alfonso Giraldes, sin duda. Del primero valoro la corrección, la técnica y la variedad de estilos diferentes que es capaz de resolver con éxito. Del segundo la creatividad por encima de todo.



V: ¿De tu forma personal de pintar, qué dirías que es lo que más te caracteriza?

Elías: Que no se pintar la parte de atrás de las figuras. Hubiese sido un crack pintando figuras planas.



V: ¿Cuál es la que consideras tu mejor obra?

Elías: A día de hoy el Sgt. Connor de Andrea porque era algo que no imaginaba que pudiese hacer.



V: Sabemos que hace tiempo que colaboras con muchas marcas del sector. ¿Qué es para ti la pintura de figuras, un hobby o un trabajo?

Elías: Actualmente un trabajo.




V: ¿Qué te gusta más, modelar o pintar?

Elías: Pintar, me encuentro mucho más suelto pero reconozco que modelar tiene muchas cosas gratificantes también.



V: ¿Histórico o Fantasía?

Elías: Fantasía, ciencia ficción para ser más exactos.




V: ¿Qué proyectos tienes entre manos? ¿Cuáles serán las próximas figuras que vas a pintar? ¿Tienes pensado ir a algún concurso importante en 2011?

Elías: Tengo pensado algo en la linea de experimentación con cromados. Intentaré llevarla al golden demon de España que es de lo más divertidos por que hay mucha gente conocida. ¿Otros concursos? Quizá Torrent y los Golden de Francia y UK.



V: En los Golden Demons se escucha a menudo tu nombre y muchos pintores corean tu apodo (Morsa) en las entregas de premios. Sin embargo no te prodigas mucho por la red y fuera del circuito se te conoce poco. ¿A qué crees que se debe tanto cariño privado?

Elías: Porque gano mucho en las distancias cortas !!! No, supongo que porque me gusta ayudar a la gente que me rodea. Me pasa como a Francisco Espiga (El Niño de Narnia) disfrutamos mucho ayudando. Recuerdo que en una época dábamos cursos de pintura a chavales a cambio de que nos pagaran la comida en el chino entre todos. Lo llamabamos "pintura por arroz" y lo pasábamos muy bien simplemente enseñando a gente las cuatro cosas que sabíamos.



V: Y para terminar, la pregunta que todo el mundo se hace o se ha hecho alguna vez. ¿Cómo has conseguido aguantar todo este tiempo al creador de este blog y sus tonterías? ¿Crees que su caso tiene remedio?

Elías: (risas) Je je supongo que es una persona suficientemente brillante como para compensar lo pesado que es en ocasiones. Actualmente la medicina no ha avanzado tanto como para que exista un remedio eficaz... Aunque quizá si le dan una espada se tranquilice algunos días.



¡Gracias por tu tiempo Elías!

lunes, 4 de abril de 2011

Crystal Brush 2011 Resultados

El largamente esperado concurso Crystal Brush acaba de tener lugar este fin de semana en el Adepticon de Chicago. Un buen concurso pero sobre todo tremendos premios. Y estos son los tres grandes ganadores: (fotos de coolminiornot)


Marike Reimen, primer premio

Su miniatura, elegida Best Of Show.


Jakob Nielsen, segundo premio.

Su miniatura, un concepto extraño.



Alfonso Giraldes, tercer premio (junto con Diego Esteban)

Su miniatura, este impresionante gigante muy transformado (por lo que sé es casi scratch).

Enhorabuena a todos! Mención especial a mis compañeros Alfonso Girales (Banshee) y Diego Esteban (dieguete) por su magnífico trabajo y su pedazo de premio. ¡Estamos muy orgullosos chavales! Volved pronto a ver si nos invitáis a unas cervecillas con el premio :D

Esperemos que el próximo año podamos ver otra edición de este concurso porque tiene los mejores premios del mundo y espero poder ir a Chicago el año que viene si se repite la iniciativa. ¡Aunque esté tan lejos de Madrid!